El sertão, en el nordeste de Brasil, ha sido durante mucho tiempo territorio de narrativas marcadas por la dureza, el aislamiento o la escasez. Sin embargo, este proyecto fotográfico propone otro enfoque: una mirada íntima, poética y comprometida con la riqueza humana y cultural que habita esta región brasileña. 

Las ciudades de Monte Santo y Canudos, en el sertão del estado de Bahía, fueron elegidas como ejes de esta travesía visual. Ambas están profundamente ligadas a episodios de la historia nacional, como la Guerra de Canudos (1896–1897), y a manifestaciones culturales y religiosas que siguen vivas en la memoria colectiva. 

La decisión de trabajar en blanco y negro responde a un deseo de profundizar en la expresividad de las imágenes. Al prescindir del color, emergen con fuerza las formas, los contrastes, las texturas y los rostros. La fotografía se convierte así en un canal directo de emociones, alejándose de lo decorativo para acercarse a lo esencial. 

El mayor reto del proyecto no fue técnico —aunque el clima extremo, la luz intensa o el polvo supusieron un verdadero desafío para el equipo y el fotógrafo—, sino ético y humano: lograr representar el sertão sin caer en visiones reduccionistas o estereotipadas. Lejos de mostrarlo como un lugar de escasez, el objetivo fue revelar su vitalidad, su sabiduría ancestral y su capacidad para reinventarse frente a las adversidades. 

Las imágenes dialogan, además, con el imaginario del cangaço y la figura de Antônio Conselheiro, símbolos de resistencia social, cultural y espiritual. También evocan la religiosidad popular, los rituales comunitarios y la vida cotidiana, en la que conviven tradición y cambio, austeridad y belleza. Cada fotografía es una ventana abierta a un territorio profundo, que sigue hablando, resistiendo, creando. Que este encuentro sea también una invitación a mirar más allá de lo evidente y a descubrir, en el corazón del sertão, una parte fundamental de la identidad brasileña.