A fotografia documental pode registrar um instante, preservar uma memória ou denunciar uma realidade. Mas também pode transformar a maneira como olhamos para as pessoas. Esse é o ponto de partida da conversa que compartilhamos neste episódio especial do #BMQS, dedicado à exposição Resiliência. A arte de conviver com a diversidade, do fotógrafo brasileiro Luiz Maia, inaugurada no Centro de Estudos Brasileiros da Universidade de Salamanca no âmbito da XI Residência Artística de Fotografia.
Ao longo da entrevista, Luiz Maia nos convida a conhecer a origem de um projeto profundamente pessoal, construído a partir de sua convivência com o Centro de Atendimento e Inclusão Social (CAIS), uma instituição da cidade de Contagem, no estado brasileiro de Minas Gerais, que há mais de cinquenta anos acompanha pessoas com deficiência intelectual, transtorno do espectro autista e suas famílias. Foi ali que o fotógrafo descobriu uma realidade que, como ele próprio reconhece, transformou profundamente sua maneira de compreender a deficiência e de se aproximar dela por meio da câmera.
A exposição reúne vinte e cinco fotografias realizadas durante esse processo de convivência. Longe de se concentrarem no diagnóstico ou nas dificuldades, as imagens mostram cenas cotidianas marcadas pelo afeto, pela confiança, pela cumplicidade e pelo cuidado. Pais, mães, irmãos, crianças e adolescentes aparecem compartilhando momentos de brincadeira, abraços, sorrisos e pequenos gestos que falam de vínculos, pertencimento e dignidade.
Durante a conversa, Luiz Maia explica que sua intenção nunca foi fotografar a dor, mas aquilo que frequentemente permanece fora das representações habituais da deficiência. Como afirma na entrevista: “O que eu fotografei lá foi amor, riso, afeto. E foi exatamente isso que eu quis fotografar. Não a dor, não a dificuldade, mas os momentos bonitos.”
Esse olhar atravessa toda a exposição e se conecta com uma das principais ideias do projeto: a deficiência não define as pessoas. Antes de qualquer diagnóstico, existem indivíduos com identidade própria, famílias que constroem redes de apoio e comunidades que tornam possível uma convivência baseada no respeito e na inclusão. As fotografias de Luiz Maia propõem justamente essa mudança de perspectiva, convidando-nos a olhar para além dos estereótipos e a descobrir a riqueza das relações humanas.
Na entrevista, também conhecemos a trajetória profissional do fotógrafo. Formado em Comunicação Social e posteriormente especializado em fotografia, Luiz Maia dedicou boa parte de seu trabalho a documentar realidades sociais pouco visíveis. Ao longo dos últimos anos, fotografou comunidades quilombolas, pessoas em situação de rua, mulheres da economia solidária e as consequências de grandes desastres ambientais ocorridos no Brasil, como as tragédias de Mariana e Brumadinho. No entanto, reconhece que aquilo que verdadeiramente dá sentido ao seu trabalho é fotografar pessoas e se aproximar, por meio da escuta e do respeito, daqueles que habitualmente permanecem fora das narrativas dominantes.
Além de revisitar sua trajetória, Luiz Maia compartilha alguns dos projetos que desenvolve atualmente. Entre eles, destaca-se a continuidade do trabalho realizado junto ao CAIS, com a intenção de ampliar a documentação das histórias de vida das famílias por meio de um futuro documentário audiovisual. Ele também fala sobre uma nova exposição inspirada no sertão de Minas Gerais, fruto de uma travessia a pé pelas paisagens que inspiraram João Guimarães Rosa a escrever Grande Sertão: Veredas, bem como sobre um projeto documental centrado na vida cotidiana de um atleta de alto rendimento.
A mostra Resiliência. A arte de conviver com a diversidade poderá ser visitada na sala de exposições do Centro de Estudos Brasileiros e constitui uma nova iniciativa do programa de Residência Artística de Fotografia para aproximar o público espanhol do trabalho de destacados fotógrafos brasileiros contemporâneos e promover o diálogo entre arte, cultura e sociedade.
Como novidade, esta edição incorpora, pela primeira vez, um audioguia acessível, elaborado pelo Centro de Estudos Brasileiros, que acompanha o visitante ao longo do percurso por meio da descrição das fotografias e de uma leitura curatorial da exposição, facilitando, assim, o acesso de pessoas com deficiência visual e enriquecendo a experiência de todos os públicos.
Além do audioguia, o público pode baixar gratuitamente o catálogo da exposição, que reúne as vinte e cinco fotografias expostas, um ensaio introdutório sobre deficiência, direitos humanos e representação visual, além de informações sobre o projeto e a trajetória artística de Luiz Maia.
Se você deseja conhecer mais profundamente o processo criativo do fotógrafo e descobrir as histórias por trás dessas imagens, convidamos você a ouvir a entrevista completa.