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Seminário internacional: Dinâmicas vernáculas

Um encontro dedicado a estudar a subalternidade nas margens do mundo ibérico.

Nos próximos dias 2 e 3 de fevereiro, acontecerá o Seminário internacional “Dinâmicas vernáculas. Estudar a subalternidade nas margens do mundo ibérico”, organizado pelos professores David Martín Marcos (UNED) e Alberto Baena Zapatero (USAL).

O evento acontecerá em formato híbrido e poderá ser acomanhado presencialmente na Faculdade de Geografia e História (C/ Cervantes, s/n.) e no Palácio de Maldonado (Plaza de San Benito, 1), assim como pelo Meet disponível neste link. A entrada é livre até completa a lotação.

O seminário é uma atividade do projeto de Geração de Conhecimento PID2021-127293NA-100. Dept. de História Moderna (UNED) intitulado “CONTRAHEGEMONÍAS: Comunidad, alteridad y resistencia en los márgenes del mundo ibérico, siglos XVI-XVIII”.

Sobre o evento

Costumes, saberes locais, recursos naturais explorados em comum, unidade da coletividade frente à ameaça exterior… Os elementos de coesão das comunidades liminares do mundo ibérico permanecem aidna hoje na sombra de rígidas meta-narrativas sobre a construção e a conservação dos impérios espanhol e português e suas fronteiras. Para enfrentar esta inércia historiográfica, neste seminário serão analisadas as dinâmicas de natureza vernácula vinculadas à comunidade local e se questiona seu papel como motor de um espaço organizado a partir de valores tendencialmente contra-hegemônicos durante os séculos modernos. Desta forma, aspira-se visibilizar um substrato cultural e social inerente a esses espaços liminares, mas que, no entanto, durante o Antigo Regime foi ignorado e esvaziado de conteúdo sendo etiquetado de barbarie e rusticidade.

Consulta aqui o programa completo do seminário

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Fecha y hora

03/02/2023 9:00 am

Fecha de inicio

02/02/2023

Fecha de fin

03/02/2023

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Exposición «Teatro Amazonas: concepção de um monumento» Una muestra recorre la historia y la concepción artística y arquitectónica de uno de los grandes símbolos de Manaus y del patrimonio cultural brasileño. El próximo 21 de octubre, a las 9:30 horas, el Centro de Estudios Brasileños de la Universidad de Salamanca inaugura en el Palacio de Maldonado (Plaza de San Benito, 1) la exposición Teatro Amazonas: concepção de um monumento, comisariada por Márcio Pascua, profesor de la Universidade do Estado do Amazonas (UEA). La muestra forma parte del IX Simposio de Música Iberoamericana. «Música escénica en España y Brasil: siglos XVIII al XX», realizado en colaboración con la Universidade do Estado do Amazonas (UEA, Brasil) y el Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal de la Universidad de Salamanca. La exposición podrá visitarse hasta el 4 de noviembre en el Palacio de Maldonado. La entrada es gratuita. Teatro Amazonas: la construcción de un símbolo Considerado uno de los grandes emblemas de la ciudad de Manaus, el Teatro Amazonas es mucho más que un espacio dedicado a las artes escénicas. Su característica fachada y su cúpula se han convertido en elementos estrechamente asociados a la identidad visual de la capital amazonense, tanto dentro como fuera de Brasil. Su historia se remonta a las últimas décadas del siglo XIX, cuando Manaus experimentaba una rápida transformación impulsada por la economía del caucho. A comienzos de la década de 1880, una ciudad de apenas 30 mil habitantes recibía ya de manera habitual compañías artísticas nacionales y extranjeras. En ese contexto surgió el proyecto de construir un gran teatro público que respondiera a las aspiraciones culturales y sociales de una urbe en plena expansión. El proyecto comenzó a tomar forma en 1881 y las primeras plantas del edificio datan de 1882. Tras diferentes interrupciones por las dificultades económicas y políticas que atravesó Brasil al final del periodo imperial, las obras fueron retomadas durante la etapa republicana bajo el impulso del gobernador Eduardo Gonçalves Ribeiro. En esos años se incorporó al proyecto el escenógrafo y pintor pernambucano Crispim do Amaral, responsable de buena parte de su decoración exterior e interior. El Teatro Amazonas abrió finalmente sus puertas en 1896. Arquitectura, música y artes escénicas El edificio constituye un destacado ejemplo del eclecticismo arquitectónico del siglo XIX, en el que confluyen referencias que van desde la Antigüedad clásica y el Renacimiento hasta el manierismo, el barroco y elementos del Art Nouveau. Su dimensión musical está presente también en la propia decoración de la sala de espectáculos, dedicada a la glorificación del compositor brasileño Carlos Gomes, fallecido precisamente en 1896, el mismo año de la inauguración del teatro. Especial importancia posee asimismo el actual Salão Nobre, decorado por el artista italiano Domenico de Angelis. Entre sus pinturas destaca una escena de la ópera Il Guarany, de Carlos Gomes, mientras que el techo presenta una gran composición dedicada a la glorificación de las artes y las ciencias sobre la Amazonia. A través de este recorrido, Teatro Amazonas: concepção de um monumento invita a descubrir cómo la creación del teatro trascendió la construcción de un espacio de sociabilidad y entretenimiento para convertirse en un monumento de representación cultural, testimonio de un momento fundamental de la historia económica, social y artística de Manaus cuya importancia supera las fronteras del Amazonas y de Brasil.
Exposición «Teatro Amazonas: concepção de um monumento» Una muestra recorre la historia y la concepción artística y arquitectónica de uno de los grandes símbolos de Manaus y del patrimonio cultural brasileño. El próximo 21 de octubre, a las 9:30 horas, el Centro de Estudios Brasileños de la Universidad de Salamanca inaugura en el Palacio de Maldonado (Plaza de San Benito, 1) la exposición Teatro Amazonas: concepção de um monumento, comisariada por Márcio Pascua, profesor de la Universidade do Estado do Amazonas (UEA). La muestra forma parte del IX Simposio de Música Iberoamericana. «Música escénica en España y Brasil: siglos XVIII al XX», realizado en colaboración con la Universidade do Estado do Amazonas (UEA, Brasil) y el Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal de la Universidad de Salamanca. La exposición podrá visitarse hasta el 4 de noviembre en el Palacio de Maldonado. La entrada es gratuita. Teatro Amazonas: la construcción de un símbolo Considerado uno de los grandes emblemas de la ciudad de Manaus, el Teatro Amazonas es mucho más que un espacio dedicado a las artes escénicas. Su característica fachada y su cúpula se han convertido en elementos estrechamente asociados a la identidad visual de la capital amazonense, tanto dentro como fuera de Brasil. Su historia se remonta a las últimas décadas del siglo XIX, cuando Manaus experimentaba una rápida transformación impulsada por la economía del caucho. A comienzos de la década de 1880, una ciudad de apenas 30 mil habitantes recibía ya de manera habitual compañías artísticas nacionales y extranjeras. En ese contexto surgió el proyecto de construir un gran teatro público que respondiera a las aspiraciones culturales y sociales de una urbe en plena expansión. El proyecto comenzó a tomar forma en 1881 y las primeras plantas del edificio datan de 1882. Tras diferentes interrupciones por las dificultades económicas y políticas que atravesó Brasil al final del periodo imperial, las obras fueron retomadas durante la etapa republicana bajo el impulso del gobernador Eduardo Gonçalves Ribeiro. En esos años se incorporó al proyecto el escenógrafo y pintor pernambucano Crispim do Amaral, responsable de buena parte de su decoración exterior e interior. El Teatro Amazonas abrió finalmente sus puertas en 1896. Arquitectura, música y artes escénicas El edificio constituye un destacado ejemplo del eclecticismo arquitectónico del siglo XIX, en el que confluyen referencias que van desde la Antigüedad clásica y el Renacimiento hasta el manierismo, el barroco y elementos del Art Nouveau. Su dimensión musical está presente también en la propia decoración de la sala de espectáculos, dedicada a la glorificación del compositor brasileño Carlos Gomes, fallecido precisamente en 1896, el mismo año de la inauguración del teatro. Especial importancia posee asimismo el actual Salão Nobre, decorado por el artista italiano Domenico de Angelis. Entre sus pinturas destaca una escena de la ópera Il Guarany, de Carlos Gomes, mientras que el techo presenta una gran composición dedicada a la glorificación de las artes y las ciencias sobre la Amazonia. A través de este recorrido, Teatro Amazonas: concepção de um monumento invita a descubrir cómo la creación del teatro trascendió la construcción de un espacio de sociabilidad y entretenimiento para convertirse en un monumento de representación cultural, testimonio de un momento fundamental de la historia económica, social y artística de Manaus cuya importancia supera las fronteras del Amazonas y de Brasil.
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