Desde 2014, o CEB lança anualmente o edital do programa Residência Artística de Fotografia, para selecionar projetos expositivos relacionados com a cultura brasileira. Desde então, passaram pela sala de exposição do CEB mais de cinquenta mostras fotográficas, que retratam diversos aspectos da realidade social, cultural e a natureza brasileira.
Com cada exposição, buscamos a expressão através da qualidade estética, de um olhar único, mas também crítico e inovador, em relação à realidade brasileira pautado sempre pelo respeito à dignidade humana, diversidade social e de gênero.
Na edição de 2023, o programa recebeu 47 projetos fotográficos, entre os quais foram selecionados cinco:
Mães de Umbigo
Eduardo Queiroga é fotógrafo e educador, professor do Departamento de Fotografia e Cinema da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG, Brasil). O projeto expositivo reúne 25 imagens selecionadas a partir do fotolivro Cordão, de sua autoria, sobre a atuação das parteiras tradicionais no estado de Pernambuco (Brasil). Estas mulheres, conhecidas como mães de umbigo, guardam saberes valiosos, e iniciativas como esta exposição ou como Museu da Parteira reivindicam o seu lugar como parte do patrimônio cultural brasileiro.
Torrão Central
Felipe Lima é um artista visual e pesquisador brasileiro. Atualmente, cursa o doutorado em Estudos Artísticos – Artes e Mediações na Universidade Nova de Lisboa (Portugal). Este projeto fotográfico foi realizado no sudoeste do estado de Mato Grosso (Brasil) em 2015. O autor propõe um exercício de reflexão sobre os efeitos do capitalismo e o antropoceno no meio ambiente, ao mesmo tempo em que reivindica uma interação sustentável entre o homem e a natureza. As linhas horizontais e paralelas da paisagem, dentro de um enquadramento cinematográfico com aspecto de filme 70 mm, imprime nesta exposição uma estética surpreendente.
Despertar do desatino
Mateus Vidigal é fotógrafo e mestre em Comunicação pela Universidade de Brasília (UnB, Brasil). Ao longo da última década, esteve presente em grande parte das manifestações que aconteceram na cidade de Brasília, sede dos três poderes e cenário de intensas disputas, especialmente a partir de 2013. As 35 fotografias que formam parte desta exposição foram realizadas em diferentes momentos, mas, apesar da distância temporal, guardam semelhanças estéticas e permitem a criação de narrativas próprias sobre os acontecimentos que retratam.
Retratos do Ribeira
Os fotógrafos Paulo Jolkesky e Ricardo Martinelli retrataram a diversidade cultural e a exuberante natureza ao longo do Vale do Ribeira. A região está localizada na fronteira dos estados de São Paulo e Paraná, e ali vivem comunidades tradicionais, cujo modo de vida está constantemente ameaçado pelo desemprego, pela escassez de recursos, pouco acesso à educação, além dos efeitos da globalização. Em 2022, os fotógrafos publicaram pela Funarte (Fundação Nacional das Artes) o livro Retratos do Ribeira, que reúne em suas 366 páginas um total de 249 fotografias em preto e branco. A exposição que estará no CEB exibirá uma seleção das fotografias publicadas nesse livro.
Maracatu: retratos de caboclos de lança, de penas e de resistência
Paulo Airton Maia Freire é mestre em Antropologia Social e, desde 2009, tem fotografado bens culturais da cultura popular para o registro de Patrimônio Cultural Imaterial. Seu mais recente trabalho com essa finalidade foi para o inventário do Afoxé do estado de Pernambuco (Brasil), realizado desde 2020. A exposição está formada por 39 fotografias, e sua origem remonta ao ano de 2012, quando o autor entrou pela primeira vez em contato com o Maracatu Rural do Engenho do Cumbe, na cidade de Nazaré da Mata (Pernambuco, Brasil). Inicialmente, era uma aproximação motivada pelo carnaval, mas depois acabou se transformando num projeto de pesquisa sobre a diversidade cultural carregada, mantida e compartilhada por tantos mestres dessa cultura genuína do sertão nordestino.