Com motivo da celebração do centenário da Semana de Arte Moderna, o CEB, em colaboração com Brasil de Nações, ofrece un seminario on-line e gratuito, que abordará o evento que aconteceu no Teatro Munical de São Paulo, em fevereiro de 1922, a partir de duas perspectivas distintas.
No próximo 5 de abril, a partir das 12h30 (hora local), Kalinca Costa Söderlund e Anaïs-Karenin oferecem o seminário “A Semana de Arte Moderna de 1922 e suas repercussões”.
A palestra de Kalinca Costa Söderlund investigará a semana da Arte Moderna e o seu desenrolar dentro da especificidade da década de 1920 de acordo com o seguinte: A Semana de Arte Moderna de São Paulo de 1922 deu lugar a um movimento contra-cultural brasileiro; elaborou um programa de emancipação das minorias étnicas centrado numa reavaliação particular do popular. Contra a abordagem elitista e discriminatória das Academias, de natureza racial e racista, este paper argumentará que o conteúdo anti-hegemonico do Modernismo se baseava em desafiar as falsas representações europeias e europeizadas das sociedades ameríndias, e explorar a epistemologia ameríndia e o seu sistema de crenças canibais como contra-narrativa à epistemologia ocidental.
O trabalho de Anaïs-karenin revisará o grau no qual a emancipação modernista da cosmovisão ameríndia foi desenvolvida. Deslocará a atenção para os discursos ocidentais eurocêntricos de longa data ainda em jogo nos anos 20 e argumentará que, no seio da Semana de Arte Moderna, a cultura nativa foi predominantemente adoptada ou referenciada por meio da apropriação. Esta apropriação ocorreu principalmente através da utilização de expressões da cultura material autóctona, delegando as mesmas à condição de meros artefactos.
O evento poderá ser acompanhado ao vivo através das redes sociais do CEB: Facebook e Youtube. Não se reque inscrição.
Sobre as palestrantes
Kalinca Costa Söderlund é licenciada em Belas Artes pela Central Saint Martins School of Art and Design em Londres, é mestre em Teoria e Crítica da Arte Contemporânea pelo Departamento de História e Teoria da Arte da Universidade de Essex, e doutora em História e Teoria da Arte pela Escola de Filosofia e História da Arte da Universidade de Essex (Inglaterra). Kalinca é a fundadora de Arriere-Garde, uma consultoria e plataforma de arte destinada a informar os colecionadores e apoiar artistas latino-americanos no Reino Unido e na Europa. É membro do ‘Brasil de Nações‘ um colectivo cultural fundado em Salamanca em 2020.
Anaïs-Karenin está concluindo seu doutorado em Poética Visual na Universidade de São Paulo (USP, Brasil), e é Visiting Research Fellow na Universidade de Waseda no Japão. Teve três exposições individuais na Galeria Urandana (2021), na Galeria High Pop (2021), e no Espaço OMISE (2017) em Tóquio. Em 2021 estreou também trabalhos na Semana de Arte de Berlim, e deverá mostrar trabalhos na Improper Walls Gallery em Viena. É uma conferencista ativa, que tem ministrado workshops e palestras artísticas em instituições brasileiras de prestígio como o MAC Niterói e a Universidade do Estado do Rio de Janeiro. Ainda assim, é diretora da BIOLILOLAB – Bioart in the Tropics.